about

In meinen bildhauerischen Arbeiten stelle ich feste, unflexible Materialien wie Stahl oder Beton fragilen, ephemeren Stoffen wie Kefir, Kohle, Schokolade oder Erde gegenüber. In dieser Gegenüberstellung entstehen Reibungskräfte, welche ich nutze, um daraus eine ästhetische Synthese und ein komplexes Zusammenspiel entstehen zu lassen. Die bewusste Einbindung von kunstfremden, organischen Stoffen in meine Werke und die sich daraus ergebenden Veränderungsprozesse interessieren mich besonders. Diese
Strukturveränderungen im Prozess werden z.B. durch Zersetzung, Austrocknung, Porosität deutlich. Das Werk reagiert auf äußere Bedingungen wie Licht, Feuchtigkeit, Temperatur und es lässt sich eine Metamorphose und ein Prozess des Verfalls beobachten. Rohmaterialien wie Stahl und Beton mit eigenständigen funktionalen Bedeutungen und Verweisfunktionen auf ihre industrielle Herkunft verfremde ich regelmäßig durch die Wahl starker Farbigkeit, die zu einem Moment der Irritation beim Betrachter führt, sodass
sich das Wesen des Werkstoffs erst durch genaues Hinsehen erkennen lässt.
Häufig sind meine Arbeiten/Installationen auf eine direkte Interaktion mit dem Betrachter ausgerichtet. Durch das Bewegen innerhalb der Installation gewinnt der Betrachter überraschende Perspektiven und Blickwinkel. Er erlebt durch das Prozesshafte des Werks ein komplexes Zusammenspiel physischer, psychischer und sinnlicher Vorgänge. In einigen meiner Installationen wirkt der Betrachter mit seinen Bewegungen auf das Kunstwerk ein und versetzt es unbeabsichtigt durch reinen Luftstrom in Bewegung und führt somit eine zusätzliche Veränderung herbei.

 

galerievertretung galerie birds and richard vertreten, sitz in berlin und albuquerque (new mexico, USA)

haben sie fragen oder interesse?
ich freue mich über eine nachricht.

 

In my sculptural works I negotiate the relationship between different bodies, volumes, structures and textures. On the one hand, I combine stable, inflexible materials such as steel with fragile, organic materials like kefir or coal. Each medium requires a specific working method and technique, which can vary greatly: Working with steel – welding, grinding etc. – implies isolated, strong and noisy work, whereas a creamy product like kefir has to be processed very carefully and consciously. In dialogue, these different materials have an unusual effect on their counterparts and can at the same time determine the space more strongly. The solid steel seems natural and light, the kefir solid, the colouring artificial but promising. Often the completion of my work – the confrontation of different marterial qualities in a sculpture – is not expressed in standstill, but in transformation, as the materials are subject to natural processes of change that can be observed by the viewer. My decision to let this development happen and to give up further control is in contrast to the common understanding of power, where control is exercised to dominate man and nature. Instead, I control the form of the sculptural object and establish the status quo, from which I then consciously free myself and leave the artwork to itself. The work is allowed to react to exhibition conditions such as light, humidity, temperature, etc. and develops further in the process. By acknowledging the mutability of materials as a natural process, I’d like to address the significance of this volatility and processuality. Besides organic elements, this also leads me to images or materials that are presented as fragments of an intense memory, standing for the transience of a moment. In my current works I use exactly these Pictorializations of my memories to represent fleetingness, speed and movement.

 

kristiane kegelmann is represented by the birds and richard gallery, which is based in berlin and albuquerque (new mexico, USA).

if you are interested or have questions I’d be happy to hear from you.